В «Арт-холле» центра «Эрмитаж – Выборг» – редкий случай: выставился непрофессиональный художник. Экспозиция работ Светланы Васильевой открылась 5 июля.

Светлана Васильева живописи нигде не училась, даже в художественной школе, рисовать начала около двадцати лет назад. Художница оказалась в Выборге, когда ей был всего один год, так что, сказать, что она выборжанка, будет правильно. Получила высшее экономическое образование, изучала банковское дело. Работала несколько лет по специальности, потом ушла, целиком отдав себя семье и… живописи. Рисует на кухне, когда ее близкие спят.

Буквально до всего доходила сама: тогда в интернете такого количества обучающих курсов, как сейчас, не было. Поначалу она училась на примере великих мастеров: пыталась интерпретировать известные работы. Но и собственное желание передать красоту окружающего было очень сильным. Любимый ее жанр – пейзаж.

На нее оказала огромное влияние поездка в Германию: горы, озера, сказочные домики. А самое главное для художницы – вода и небо. Бирюзовый цвет, который Светлана добавляет везде: это разные оттенки моря, живописных озер, небесного свода. На картинах много изображений замков. Но это не сказочные, а реальные виды. Эти, как будто кукольные, замки так и выглядят в действительности. После поездки, по впечатлениям она писала и писала те пейзажи, которые запомнила в путешествии. Есть у нее и Венеция… розовая. Так она ее увидела, добиваясь в работе именно того цвета, который считала основным. А потом наступил и период взросления, когда художник понимает, что красота – в повседневности, в окружающей природе. Необязательно за впечатлениями далеко ехать, можно вдохновенно писать родные пейзажи.

Довольно долго Светлана не демонстрировала окружающим свое творчество, ее работы видели только домашние. Потом сын сказал: надо выставляться. И тут пришел период неуверенности и сомнений: она ведь нигде не училась. Весь прошлый год ходила по современным выставкам, посетила огромное количество вернисажей, знакомилась с художниками. Показывала свои работы преподавателям Петербургской академии художеств. Ее волновал вопрос: «Могу ли я писать картины? Стоит ли мне этим заниматься?». Отзывы были разные, но в основном положительные. В процессе «изучения теории» она показала свои работы в «Арт-холле», и несколько картин взяли в коллективную рождественскую экспозицию выборгских художников.

На сегодняшней выставке представлены работы разных периодов, так что картины очень разные, и по мастерству, и по манере исполнения. Обращают на себя внимание несколько римских видов: очень удачная стилизация манеры средневековых итальянских художников, хотя городской пейзаж – современный (с учетом того, что Рим – вечный город), увиденный Светланой во время путешествия по Италии. И есть совершенно очаровательные, с моей точки зрения, альпийские пейзажи, с водой горного озера того самого бирюзового оттенка, который так любит Светлана.

Многие из присутствовавших отметили картину «Туман». Она любимая и у самой художницы. Пейзаж привлекает своей «белесостью», «непроявленностью» красок, поражает и прозрачность воды в северных видах. Дебютантка галереи считается с тем, что ей говорят профессионалы, но верным представляется и совет петербургского художника Романа Ляпина, творчество которого ее вдохновляет: «Не надо никого слушать. Пиши так, как чувствуешь». И это правильно: работать можно, только сохраняя собственное видение. Пусть не «правильная», академическая манера, но самобытная. С этой точки зрения, абсолютно верно сказала Наталья Юрданова, куратор художественных выставок галереи: «Светлана – яркий пример того, что можно достичь самому, даже без специального образования, если есть сильное желание и способности». Учитывая, что художница долго училась методом «тыка» и выставляется впервые – результат блестящий.